跟随作者的刀笔,体味七十年前的美术意韵,解剖三十年代上海滩纷纭复杂的社会关系。
90高龄的画家蔡若虹先生的回忆录《上海亭子间的时代风习》,捧在手里觉得异常沉重,日夜品读。
这是一本以文化散文笔调写成的回忆录、随想录,解剖了作者(当时名蔡雍)1930—1938年在上海这样一个特殊的文化环境和格局中,由一个惨白无力的书生锻炼成为坚强的革命战士的复杂、惊险的历程。读此书,不仅可以像品尝陈年老酒那样体味六七十年前许多珍贵、重要、甚至是鲜为人知的美术作品、美术思想、美术人物、美术事件,而且还很自然地跟随作者的刀笔,把30年代上海滩每天睁眼必见的纷纭复杂的社会现象背后那隐蔽的、深刻的、而又紧密联系市民日常生活的政治关系、阶级关系、国际关系、美术关系清晰地、让人无法回避地解剖给你看。在今天的许多人眼里,美术是漂亮、轻松、温馨的艺术,而在这本书里,美术则更多的是深刻的、崇高的、惊险的、残酷的、斗争的艺术,使人领略到当时政治斗争艺术化,艺术斗争政治化的状况。当今许多人书架上的政治书籍主要是摆摆架式、很少认真翻阅,而此书,能够使深刻的、庄严的政治具有更多的艺术性、惊险性、文学性、通俗性。更为难得的是,作者对自己的生活和艺术进行了深刻地、大胆地自剖和忏悔,使今天的读者对生活、对事业、对艺术又有一个鲜明的借鉴,使人们的生活观、劳动观、艺术观得到美化和升华,因而也使此书不仅仅是在讲述幽远的历史故事,而且更具有现实意义、警世意义。
《上海亭子间的时代风习》
蔡若虹著河北教育出版社